El viernes 19 de junio, a las 17:00 horas, el Teatro Educativo de las Artes de Panguipulli (TEAP) será el escenario del Shark Tank del Innovation Summit Panguipulli 2026, actividad abierta a toda la comunidad y que marcará el cierre de una semana de innovación, colaboración y desarrollo de proyectos con impacto territorial.

Más de 60 líderes, emprendedores y organizaciones de Chile y más de diez países se han reunido en Panguipulli durante una intensa semana de trabajo colaborativo e innovación, para trabajar en conjunto distintas problemáticas locales. Esta semana culminará con uno de sus momentos más esperados: el Shark Tank.

Inspirado en el reconocido formato internacional, el Shark Tank del Innovation Summit reúne a participantes, mentores, organizaciones y al público a compartir las propuestas desarrolladas durante seis días de trabajo intensivo, enfocadas en problemáticas asociadas a jóvenes de Panguipulli.

Durante la jornada final, cada equipo contará con un tiempo limitado para presentar su proyecto ante un jurado compuesto por Eduardo Guzmán, presidente del directorio de la Corporación de Adelanto Amigos de Panguipulli, Fernando Paredes, gerente de la Corporación de Desarrollo Productivo de Los Ríos, el Seremi de Cultura Hugo Ortiz de Filippi y la comunidad, quienes votarán por el proyecto que más les haya gustado.

Más que una competencia, esta actividad busca visibilizar el poder de la innovación colaborativa, conectando perspectivas locales e internacionales para generar soluciones concretas y sostenibles para los jóvenes y el territorio.

Los invitamos a ser parte de este cierre, apoyar a los equipos participantes y conocer el trabajo realizado durante el Innovation Summit Panguipulli 2026. Adquiere aquí tus entradas https://www.passline.com/eventos/shark-tank-de-proyectos-innotavion-summit-2026-elijes-tu-global-leaders-institute

Esta actividad es organizada por la Corporación de Adelanto Amigos de Panguipulli y el Global Leaders Institute por Arts Innovation, con el apoyo de la Corporación de Desarrollo Productivo del Gobierno Regional de Los Ríos, la Municipalidad de Panguipulli, Elige Educar, Fundación Olivo, EY Academy of Business, Orchestra of The Americas Group y Banco BCI.

“Hay personas que hacen cine, y hay personas que hacen posible que el cine exista. Hoy nos reunimos para homenajear a una mujer imprescindible de la historia del cine en Chile; alguien cuya labor no siempre estuvo bajo las luces de los estrenos, sino en el sigilo de las salas de montaje y los laboratorios de restauración: la gran Carmen Brito Alvarado”. Con estas palabras, la Dra. María José Bello, directora de Creación Artística de la Universidad Austral de Chile, abrió el homenaje realizado a Carmen Brito en el marco del tercer encuentro anual de la Red Universitaria de Cine y Audiovisual (RUCA).

La destacada restauradora, montajista y realizadora chilena es reconocida como una figura fundamental en el desarrollo del cine nacional y en la formación de generaciones de profesionales del ámbito audiovisual. Como parte del reconocimiento a su trayectoria, se exhibió el documental Buscando Isla de Pascua, la película perdida (2014), obra dirigida por la propia Carmen Brito.

La actividad contempló además un conversatorio entre la homenajeada y la Dra. María José Bello, académica de la Facultad de Arquitectura y Artes de la UACh. El encuentro permitió revisar distintas etapas de la carrera de Brito, así como reflexionar sobre los desafíos y transformaciones que ha experimentado el cine chileno a lo largo de las últimas décadas.

Respecto de esta experiencia, la Dra. Bello destacó la relevancia de acercar estas trayectorias a las nuevas generaciones de estudiantes: “Para mí fue un honor poder desarrollar el conversatorio con Carmen, una persona que admiro profundamente y que ha sido protagonista de distintas etapas del cine chileno desde diversos roles. Compartir su experiencia con las nuevas generaciones de estudiantes de las escuelas de cine es una oportunidad invaluable e inspiradora”, señaló.

A la jornada también asistió el Prof. Rodrigo Marín, director de la Escuela de Creación Audiovisual de la UACh, quien subrayó la importancia de la participación institucional en espacios de encuentro y reflexión para la formación audiovisual.

“Para la Escuela, estar presente en estos espacios es fundamental. Somos una escuela joven, con ocho años de historia, pero con una presencia cada vez más clara en el audiovisual chileno. Esa presencia se construye participando, dialogando y siendo parte de las conversaciones que ayudan a definir hacia dónde va el cine en Chile”, afirmó.

Encuentro de colaboración y reflexión

La actividad se realizó el pasado 2 de junio en la Cineteca Nacional de Chile y reunió a representantes de diversas escuelas y programas universitarios vinculados al cine y al audiovisual del país, consolidándose como un espacio de colaboración, reflexión y articulación entre instituciones dedicadas a la formación audiovisual.

La jornada comenzó con las palabras de bienvenida de Marcelo Morales, director de la Cineteca Nacional. Posteriormente, se presentó una cuenta de las actividades desarrolladas por RUCA durante 2025 por parte de la Presidenta de la Red, Pachi Bustos, Directora de la Escuela de Cine y Televisión de la Universidad de Chile, para luego dar paso al homenaje a Carmen Brito y a la exhibición del documental.

La Red Universitaria de Cine y Audiovisual (RUCA) reúne actualmente a 14 instituciones de educación superior vinculadas a la enseñanza y desarrollo del cine y el audiovisual, promoviendo el intercambio académico, la colaboración entre escuelas y la reflexión sobre los desafíos contemporáneos de la formación audiovisual en Chile.

Carmen Brito: maestra, restauradora y defensora del patrimonio audiovisual

Formada en el Instituto Fílmico de la Universidad Católica durante la década de 1960, Carmen Brito transformó el corte de negativo y el montaje cinematográfico en un verdadero arte de precisión y sensibilidad. Sus manos y su mirada contribuyeron a dar ritmo, estructura y profundidad a obras fundamentales de la cinematografía chilena, participando como asistente de montaje en películas emblemáticas como La Frontera, de Ricardo Larraín, y Sussi, de Gonzalo Justiniano.

Sin embargo, su legado trasciende ampliamente el ámbito de la edición cinematográfica. Carmen Brito es, por mérito propio, una de las principales guardianas de la memoria audiovisual de Chile. En momentos de censura cinematográfica, arriesgó su propia seguridad para rescatar y preservar materiales fílmicos que estaban destinados a desaparecer.

Gracias a su perseverancia, a su profundo amor por el celuloide y a una labor que combina rigurosidad técnica con una auténtica vocación patrimonial, hoy es posible volver a acceder a obras fundamentales de realizadores como Raúl Ruiz, José Bohr y el dúo conformado por Jorge di Lauro y Nieves Yankovic.

Entre sus numerosos aportes destaca la restauración de películas esenciales para la historia del cine chileno, entre ellas La dama de las camelias (1947), de José Bohr; Tres tristes tigres (1968), de Raúl Ruiz; Valparaíso mi amor (1969), de Aldo Francia; y El húsar de la muerte (1925), de Pedro Sienna, una de las obras más significativas del patrimonio cinematográfico silente nacional.

Maestra de generaciones, cineasta y defensora incansable del patrimonio audiovisual, Carmen Brito ha dedicado su vida a preservar y transmitir la memoria del cine chileno. Se formó junto al destacado realizador, guionista, académico y sacerdote jesuita Rafael Sánchez, una de las figuras fundamentales del desarrollo del cine en Chile.

A partir de la década de 1980 se integró a Chilefilms, desempeñándose en las áreas de montaje, corte de negativos y archivo cinematográfico. Paralelamente, participó en la producción de publicidad audiovisual, colaborando estrechamente con reconocidos directores como Silvio Caiozzi y Leo Kocking.

Su vocación formadora también ha dejado una profunda huella en la enseñanza del cine y el audiovisual. Ha impartido cursos de montaje, restauración y postproducción de imagen en instituciones como la Universidad de Arte y Ciencias Sociales ARCIS, el Instituto Profesional Arcos, DUOC UC y DUOC Viña del Mar, contribuyendo a la formación de cientos de estudiantes y profesionales a lo largo de varias décadas.

En reconocimiento a su extraordinaria trayectoria, el año 2013 recibió el Premio Pedro Sienna a la Trayectoria, uno de los máximos reconocimientos otorgados por el Estado de Chile al quehacer cinematográfico nacional.

Publicación será presentada el jueves 11 de junio a partir de las 18 horas en el Salón de Exposiciones del Centro de Extensión Los Canelos de la UACh.

Sin voyerismo, sin folclorismo, con esa ética suya de entrar en una casa y acomodarse al borde, para no estorbar, la fotógrafa Mariana Matthews ha dejado una impronta en la identidad artística nacional, contribuyendo con su obra a representar territorios y personalidades con un carácter único.

En lo más esquinado del mundo simbólico, la autora ha retratado como nadie el sur de Chile, sabiendo que una imagen, como un poema, es tan solo una hipótesis sobre lo real. Ella ha entendido ese desafío y ha comprendido que antes que negar el sesgo o la deformidad hay que incorporarlos. Y ahí, tal vez, descansa una de las claves de su ojo fotográfico puesto en el paisaje y la vida social del territorio sur austral: vemos menos, pero entendemos más.

Ediciones UACh publicará “Mariana Matthews. Antología fotográfica”, obra seleccionada y presentada por el historiador del arte, crítico y curador, Ignacio Szmulewicz, que reúne por primera vez en forma conjunta una amplísima muestra de las imágenes —algunas inéditas— que han formado parte del trabajo de la artista y que han recorrido el mundo a través de innumerables exposiciones individuales y colectivas.

La publicación será presentada el jueves 11 de junio a partir de las 18 horas en el Salón de Exposiciones del Centro de Extensión Los Canelos de la UACh.

La actividad contará con la participación, en calidad de comentaristas, de su curador, Ignacio Szmulewicz; su diseñador, Ricardo Mendoza; el director de la Editorial, Yanko González, y su autora, Mariana Matthews.

Mariana Matthews (1946)

Fotógrafa y artista visual formada en Estados Unidos. Entre 1964 y 1969 cursó estudios en la American University de Washington D. C., donde obtuvo el grado de Bachelor of Arts, y posteriormente realizó un posgrado en Fotografía en la University of Ohio, Athens (1969–1970). Tras su regreso a Chile en 1976 profundizó su especialización mediante cursos y residencias, entre ellos una Master Class con Mary Ellen Mark en Rockport Photographic Workshops (1998) y una residencia artística en el Burke Museum de la Universidad de Washington (2004).

Ha desarrollado la mayor parte de su trayectoria profesional en el sur de Chile, combinando práctica artística, investigación y rescate de archivos fotográficos patrimoniales. Su obra ha transitado desde un enfoque documental hacia el fotomontaje, el collage, el libro de artista y el videoarte. Asimismo, ha ejercido labores curatoriales, editoriales y ensayísticas en el ámbito de la fotografía patrimonial.

Ignacio Szmulewicz Ramírez (1986)

Es historiador del arte por la Universidad de Chile; magíster en Arquitectura y candidato a doctor en Arquitectura y Estudios Urbanos, por la Pontificia Universidad Católica de Chile. Ha publicado los libros Arte, Ciudad y Esfera Pública en Chile y Fuera del Cubo Blanco, ambos con la editorial Metales Pesados. Ha curado los proyectos «Santuario: Arte Contemporáneo en Valdivia» (Centro de Extensión Palacio Pereira, 2024) y «Lejos, muy Lejos» (Centro Cultural Matucana 100, 2023). Actualmente se desempeña como académico de la Universidad Católica de Temuco y como crítico de arte de las revistas La Panera, Art Forum y Art Nexus.

Ficha del libro

Título: Mariana Matthews

Subtítulo: Antología fotográfica

Autor: Ignacio Szmulewicz (selección, curaduría y textos)

Materia: fotografía y fotografías

Colección: Artes

ISBN: 978-956-390-289-1

Precio venta público: $29.900

Páginas: 144

Tamaño: 18 x 25 cm (tapas duras)

Año: 2025

La actividad se realizará el sábado 20 de junio en Valdivia y buscará reunir a vecinas, vecinos, artistas, organizaciones y públicos culturales en torno a la memoria, la vida comunitaria y la llegada del invierno.

La Ex Fábrica Barrios Bajos anunció la realización del Tercer Carnaval Invernal Barrios Bajos, encuentro cultural y comunitario que se llevará a cabo el próximo sábado 20 de junio en el histórico sector de Barrios Bajos, Valdivia.

La iniciativa invita a la comunidad a dar la bienvenida al invierno desde el encuentro barrial, la memoria territorial, los oficios, las expresiones artísticas y la colaboración entre organizaciones, artistas, emprendimientos y redes culturales vinculadas al territorio.

Bajo la idea fuerza “Cuando llega el invierno, Barrios Bajos lo celebra en comunidad”, esta nueva versión del carnaval busca consolidarse como un hito cultural de temporada, poniendo en valor la identidad del barrio, su historia obrera, sus espacios comunitarios y la vida cultural que se articula desde la Ex Fábrica y sus redes.

Desde la organización destacan que el Carnaval Invernal no será solo una actividad de un día, sino también el resultado de un proceso colectivo de preparación, coordinación y participación territorial. En ese sentido, la invitación es a reconocer el barrio como un espacio vivo de memoria, creación y encuentro ciudadano.

“La lluvia no apaga el barrio: lo reúne” es una de las ideas que acompañará esta versión, reforzando el carácter invernal, festivo y comunitario de la jornada. El carnaval busca transformar el frío y la temporada de lluvia en una oportunidad para compartir, recorrer, celebrar y fortalecer los vínculos entre vecinas, vecinos y públicos culturales de Valdivia.

La Ex Fábrica Barrios Bajos, espacio cultural comunitario ubicado en el corazón del sector, ha impulsado durante los últimos años diversas actividades vinculadas a las artes, la memoria, el patrimonio, la cultura popular y la participación ciudadana. En ese marco, el Carnaval Invernal Barrios Bajos se proyecta como una instancia para visibilizar el trabajo de artistas, organizaciones, talleres, emprendimientos y comunidades que sostienen la vida cultural del territorio.

La programación completa, horarios, recorridos y actividades específicas serán informados próximamente a través de los canales oficiales de la Ex Fábrica Barrios Bajos y sus redes colaboradoras.

El Museo de las Telecomunicaciones de Valdivia y Telsur inauguraron la exposición “Voces del Sur”, una experiencia inmersiva que invita a reflexionar sobre el rol de la comunicación en la vida de las personas y en la construcción de la identidad del sur de Chile.

La muestra propone una mirada distinta, entendiendo las telecomunicaciones no solo como tecnología, sino como una experiencia profundamente humana. En territorios donde las distancias forman parte de la vida cotidiana, comunicarse adquiere un significado especial, convirtiéndose en una herramienta clave para sostener vínculos, acompañar procesos y acercar realidades.

A través de un montaje fragmentado, “Voces del Sur” ofrece un recorrido íntimo construido desde las voces de quienes habitan el sur del país. Historias sobre llamadas memorables, tecnologías que marcaron una época y conversaciones significativas se entrelazaron en una narrativa que conecta memoria, territorio y emoción.

La experiencia integra distintos lenguajes —pantallas, sonido envolvente e iluminación dinámica— junto a elementos propios del entorno, como el mar, los bosques y la vida en zonas aisladas, generando una atmósfera sensorial que traslada a los visitantes a diversos paisajes del sur de Chile.

“Voces del Sur nos invita a mirar las telecomunicaciones desde otro lugar, desde las emociones, desde los recuerdos, desde esas conversaciones que cambian algo en nosotros. Esta es una experiencia construida desde las voces de quienes habitan esos territorios, porque creemos que la historia de las telecomunicaciones no solo está en los objetos, sino también y sobre todo, en las personas”, indicó Carola del Campo, directora del museo de las telecomunicaciones.

“Voces del Sur” se proyecta como un espacio de encuentro y reflexión sobre aquello que nos conecta, nos emociona y nos permite sentirnos parte de un paisaje humano común.

“En Telsur y Gtd creemos firmemente que la tecnología cobra sentido cuando se conecta con las personas. Conocer nuestra historia y valorar el camino recorrido nos permite proyectar con mayor claridad los desafíos del futuro. ‘Voces del Sur’ refleja ese compromiso: una invitación a redescubrir las telecomunicaciones desde lo humano, a través de una experiencia que pone en el centro las emociones, los recuerdos y la identidad de los territorios donde estamos presentes”, señaló Marcela Pérez, gerente general de Telsur, gtd en el Sur.

La muestra estará disponible todo el mes de junio en el Museo de las Telecomunicaciones de Valdivia.

Sobre el Museo de las telecomunicaciones:

El Museo de las Telecomunicaciones, impulsado por Telsur como parte de su compromiso con la comunidad y el desarrollo cultural del sur de Chile, busca rescatar y poner en valor el legado histórico y patrimonial de las telecomunicaciones. Como miembro de la Asociación Internacional de Museos de Transportes y Comunicaciones (IATM), el MuT refleja la visión de la compañía de acercar a las personas no solo a través de la tecnología, sino también mediante el conocimiento de su evolución.

Como ha sido tradición desde los inicios de esta celebración, la Universidad Austral de Chile, a través de su Dirección Museológica, abrirá sus museos de manera gratuita en el marco del Día del Patrimonio 2026 en Valdivia. Concretamente, el sábado 30 y domingo 31 de mayo la entrada será liberada, de 10.00 a 18.00 hrs. en horario continuado, lo que permitirá apreciar las colecciones de los museos Museo Histórico y Antropológico Maurice van de Maele y de la Exploración Rudolph Amandus Philippi, ambos ubicados en el Campus Cultural UACh, emplazado en la tradicional Isla Teja en Valdivia.

La casa de estudios superiores también desarrollará una amplia programación con actividades orientadas a distintos públicos y territorios. La iniciativa contempla exposiciones, talleres y mediaciones patrimoniales que buscan fortalecer el vínculo entre comunidad, patrimonio cultural, naturaleza y universidad.

Con esta programación, la UACh reafirma su rol como uno de los principales referentes del trabajo patrimonial en el sur de Chile, promoviendo experiencias culturales activas y espacios de reflexión y aprendizaje.

Exposición sobre 45 años de informática en la UACh

Las actividades comenzarán el miércoles 27 de mayo, a las 16:00 horas, con la inauguración de la exposición “Tecnologías para un territorio: 45 años construyendo la informática en la Universidad Austral de Chile”, organizada junto al Instituto de Ingeniería Civil Informática UACh en el Campus Miraflores. La muestra es resultado de un trabajo colaborativo entre ambas unidades y propone una reflexión sobre el desarrollo de la informática en el sur de Chile desde una perspectiva territorial, académica y patrimonial.

Actividades con enfoque de inclusión y formación artística

La programación también incorpora actividades con enfoques de inclusión, género y formación especializada. El 27 de mayo, a las 10:00 horas, se realizará una mediación con enfoque de género dirigida a Mujeres Cuidadoras y sus familias, en colaboración con la Seremi de la Mujer y la Equidad de Género, en el Museo Histórico y Antropológico Maurice van de Maele. Asimismo, el 28 de mayo, a las 08:45 horas, se desarrollará una mediación sobre música clásica, cotidiana y ceremonial dirigida a estudiantes del Conservatorio de Música UACh, fortaleciendo el vínculo entre patrimonio, formación artística y experiencias educativas en el museo.

Talleres abiertos a la comunidad en museos universitarios

La programación contempla además actividades participativas y formativas en los museos universitarios de Valdivia. Los días 30 y 31 de mayo, entre las 15:00 y 16:30 horas, el Museo Histórico y Antropológico Maurice van de Maele realizará el taller intergeneracional de acuarela “Memorias visuales desde el río”. La actividad estará dirigida a niños, niñas y personas adultas, y será guiada por Hanna Luna Atwater, Licenciada en Artes. El taller invita a observar y representar los paisajes naturales y culturales visibles desde el museo mediante ejercicios de acuarela y observación del entorno.

En paralelo, el Museo de la Exploración Rudolph Amandus Philippi desarrollará el taller “Plantas nativas con valor ornamental del sur de Chile”, una propuesta teórico-práctica enfocada en reconocer especies del bosque templado lluvioso y reflexionar sobre su valor ecológico, ornamental y patrimonial. La actividad será dirigida por Carolina Rosales, agroecóloga y bosquicultora, y Felipe Osorio, biólogo y candidato a Doctor en Ecosistemas Forestales y Recursos Naturales de la Universidad Austral de Chile.

Nuevos relatos sobre patrimonio cultural y natural

Otra de las actividades destacadas será la mediación “Museos UACh: Desafíos en los nuevos relatos entorno al patrimonio cultural y natural”, que se realizará los días 30 y 31 de mayo a las 11:30 horas. La instancia abordará los procesos de renovación museográfica impulsados actualmente por la Dirección Museológica, reflexionando sobre nuevas formas de representar el patrimonio desde perspectivas interculturales, críticas y contemporáneas.

Desde la Dirección Museológica señalaron que esta nueva versión del Día del Patrimonio busca acercar a la comunidad a experiencias culturales activas, entendiendo los museos universitarios como espacios vivos para el diálogo entre patrimonio, sociedad y territorio.

Todas las actividades son gratuitas y algunas requieren inscripción previa al correo contactomuseos@uach.cl

Además, la comunidad puede revisar los programas completos del Día del Patrimonio y los talleres 2026 organizados por la Dirección Museológica UACh.

Programa completo en https://diario.uach.cl/uach-celebrara-el-dia-del-patrimonio/

• El húsar de la muerte, fue declarada Monumento Histórico Nacional en 1998, siendo la primera y única producción cinematográfica chilena con este título.

• La actividad se realiza en alianza con la Asociación Cultural Patrimonial de la Región de Los Ríos y es parte del Plan de Gestión financiado por el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2026, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. 

En el marco de las celebraciones del Día del Patrimonio Cultural, la obra fundacional del cine silente nacional, “El húsar de la muerte”, se exhibirá de forma gratuita el próximo sábado 28 de mayo a las 19:00 horas en el Teatro Regional Cervantes de Valdivia.

La proyección presentará una histórica restauración digital en 4K realizada por la Cineteca de la Universidad de Chile. Este proceso se concretó a cien años de su estreno original, rescatando el valor de esta pieza dirigida y protagonizada por el célebre realizador Pedro Sienna. El minucioso trabajo de archivo incluyó investigación, conservación y digitalización con el fin de asegurar el acceso público al patrimonio audiovisual del país.

La restauración además incluye la música incidental original, compuesta por Sergio Ortega.

Estrenada originalmente en noviembre de 1925, “El húsar de la muerte” es considerada la obra más trascendental y exitosa del período mudo en el país. Su relevancia histórica radica en ser la única reconstrucción filmada de forma íntegra que logró sobrevivir al paso del tiempo y al deterioro del nitrato.

Debido a su valor estético y narrativo al retratar las andanzas del prócer Manuel Rodríguez durante la Reconquista, el filme fue declarado Monumento Histórico Nacional en 1998, siendo la primera y única producción cinematográfica chilena con este título. Sumado a esto, la obra recibió un histórico reconocimiento internacional al ser incorporada por la UNESCO al registro del Programa Memoria del Mundo, consolidándose oficialmente como Patrimonio Documental de la Humanidad.

Durante el 2024, la obra fue parte de las muestras estacionales del Festival Internacional de Cine de Valdivia (FICValdivia). Luego de su restauración digital, la película ha funcionado durante el último año como un eje articulador de encuentros y reflexiones en torno a la identidad y la memoria histórica chilena, girando por diversos espacios culturales y patrimoniales.

La función en Valdivia invita a la comunidad y a las nuevas generaciones a reencontrarse de manera única con este hito cinematográfico de la resistencia e identidad nacional. La entrada es liberada.

Este fin de semana se conmemora una nueva edición del Día de los Patrimonios, fecha en la que diversos lugares históricos y culturales del país estarán abiertos a todo el público. En esa línea, Cervecería Kunstmann tendrá abierto su recinto para conectar a la comunidad con la rica herencia cervecera de la región de Los Ríos.

A través de visitas guiadas programadas para las 10:30 horas, los asistentes podrán conocer de cerca el proceso de elaboración de la cerveza artesanal, la historia de la familia Kunstmann y la profunda influencia de la tradición cervecera alemana en la zona sur del país. Esta iniciativa busca relevar el valor patrimonial y la identidad cultural que representa este rubro para la zona.

“Para nosotros, participar en el Día de los Patrimonios es abrir las puertas de nuestra casa y reafirmar nuestro compromiso con el desarrollo y la identidad de Valdivia. El legado cervecero es parte del alma de esta ciudad, y nuestro deber es preservarlo, compartirlo y proyectarlo hacia las futuras generaciones”, señala Alejandro Kunstmann, gerente general de Cervecería Kunstmann.

Un recorrido por el origen y la cultura craft

El epicentro de esta celebración será el Centro del Visitante en su Complejo Cervecero de Valdivia (Ruta T-350 N°950), el mismo espacio donde de manera regular la marca ofrece sus reconocidas experiencias para fanáticos y familias.

Los visitantes podrán realizar el Tour Familiar, ideal para conocer los secretos de la marca líder craft en un recorrido apto para todo público.

En el marco del Día de los Patrimonios 2026, el Club de Yates Valdivia y la Fundación CIFAN realizarán por primera vez una actividad conjunta abierta a la comunidad, con el objetivo de relevar el valor del patrimonio náutico, musical y social de Valdivia.

La iniciativa forma parte de la programación local de esta tradicional celebración de fines de mayo y busca poner en valor las trayectorias y aportes de ambas instituciones a la historia de la ciudad, desde ámbitos como el deporte, la recreación, la música y la integración social.

La actividad se desarrollará el domingo 31 de mayo, entre las 11:00 y las 14:00 horas, en dependencias del Club de Yates Valdivia, ubicado en General Lagos N° 1445, y será gratuita y abierta al público general.

Durante la jornada se realizará una exhibición náutica que incluirá un velero Optimist, embarcación emblemática para la formación de nuevas generaciones de navegantes, junto al histórico velero Berlín, una tradicional embarcación de madera que forma parte del patrimonio náutico local.

La experiencia será acompañada por un concierto de la Orquesta CIFAN, dirigida por el maestro Camilo Cañoles, que presentará un repertorio especialmente preparado para la ocasión. El elenco forma parte de un programa de formación musical gratuita que Fundación CIFAN desarrolla desde hace más de dos décadas con niños, niñas y jóvenes de Valdivia.

Desde la organización extendieron la invitación a toda la comunidad a participar de esta jornada familiar y cultural, orientada a relevar las tradiciones marítimas, el patrimonio musical y el valor del trabajo colaborativo entre instituciones comprometidas con el desarrollo cultural y social de la ciudad.

Importante: la actividad está sujeta a condiciones climáticas favorables.

Desde el MADE-UACh, el proyecto Fondart se plantea como una experiencia aplicada de investigación y vinculación con el medio, orientada a integrar herramientas de diseño territorial, interpretación patrimonial y construcción de narrativas situadas.

La comuna de La Unión será escenario del lanzamiento territorial del proyecto Fondart Regional 2026 “Rutas interpretativas para la mediación cultural y la activación del turismo patrimonial”, iniciativa que busca fortalecer la puesta en valor del paisaje cultural fluvial de Los Llanos de Valdivia mediante estrategias de mediación patrimonial, educación territorial y turismo cultural.

La actividad se realizará el próximo lunes 25 de mayo, a las 11:00 horas, en el Club de Artesanos El Porvenir, en el marco de la conmemoración del Día de los Patrimonios 2026.

El proyecto, financiado por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes, línea Turismo Cultural, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, es impulsado por la Cámara de Turismo de La Unión, el Comité Pro Museo La Unión y un equipo interdisciplinario de la Universidad Austral de Chile, en colaboración con las municipalidades de La Unión y Río Bueno.

La iniciativa es liderada por académicos del Instituto de Arquitectura y Urbanismo de la Facultad de Arquitectura y Artes UACh y desarrollada por un equipo vinculado al Magíster en Diseño de Entornos Sostenibles (MADE-UACh), programa que ha tenido un rol central en la articulación académica, territorial y metodológica del proyecto.

Desde el MADE-UACh, el proyecto se plantea como una experiencia aplicada de investigación y vinculación con el medio, orientada a integrar herramientas de diseño territorial, interpretación patrimonial y construcción de narrativas situadas.

El equipo está conformado por las y los académicos Dra. Virginia Vásquez, Dr. Andrés Horn, Leyla Sade y Liliana Ilii, junto a Belén Pardo, estudiante de Arquitectura en modalidad de vinculación con el MADE.

Uno de los aportes relevantes del MADE-UACh a esta iniciativa es su articulación con la asignatura Estudio Dirigido “Mediación patrimonial en territorios culturales: diseño de contenidos y estrategias de interpretación”, espacio formativo que promueve el trabajo interdisciplinario en contextos reales, vinculando investigación, territorio y creación de estrategias de mediación cultural desde una perspectiva sostenible y colaborativa.

La jornada de lanzamiento contempla la presentación pública de los principales alcances del proyecto y un espacio de encuentro entre organizaciones comunitarias, instituciones y actores vinculados al patrimonio y al turismo cultural. Posteriormente, se desarrollará un recorrido guiado por distintos hitos patrimoniales de la ciudad de La Unión.

El proyecto Fondart Folio 822255 considera acciones en las comunas de La Unión y Río Bueno, integrando patrimonio urbano y rural mediante estrategias de investigación, divulgación y activación territorial orientadas al fortalecimiento del turismo cultural y las memorias locales.